El maquinista de La General

TÍTULO ORIGINAL The General

AÑO 1926

DURACIÓN 74 min.

PAÍS Estados Unidos

DIRECTOR Buster Keaton, Clyde Bruckman

GUIÓN Buster Keaton, Clyde Bruckman

MÚSICA Carl Davis, Joe Hisaishi, Robert Israel, The Alloy Orchestra

FOTOGRAFÍA Bert Haines, J.D. Jennings (B/N)

INTÉRPRETES Buster Keaton, Marion Mack, Glen Cavender, Jim Farley, Frederick Vroom, Charles Smith, Frank Varnes, Joe Keaton, Mike Donlin, Tom Nawm

PRODUCTORA United Artists

GÉNERO Comedia

SINOPSIS El ingenuo y atolondrado maquinista Johnny Gray tiene dos amores: su locomotora "La General" y su novia Annabelle Lee. Cuando a su pueblo sureño llega la noticia de la guerra entre el Norte y el Sur, Johnny intenta alistarse, pero sus solicitud es rechazada al considerársele más válido en su trabajo como maquinista. Su novia, sin saber la razón del rechazo, le considera un cobarde.

VALORACIÓN 9,75 (Obras maestras)

El material gráfico de esta película es de sus respectivos propietarios, distribuidora y productora.

El último

TÍTULO ORIGINAL Der Letzte Mann

AÑO 1924

PAÍS Alemania

DIRECTOR F.W. Murnau

PRODUCTORA UFA

GUIÓN Carl Mayer

FOTOGRAFÍA Karl Freund (B/N)

MÚSICA Giuseppe Becce, Florian C. Reithner, Karl-Ernst Sasse, Werner Schmidt-Boelcke

DURACIÓN 74 min.

INTÉRPRETES Emil Jannings, Maly Delschaft, Max Hiller, Emilie Kurz, Hans Unterkircher, Olaf Storm, Hermann Vallentin, Georg John, Emmy Wyda

GÉNERO Drama

SINOPSIS En EL ÚLTIMO, F.W. Murnau no sólo puso el cine ‘en movimiento’, también experimentó al máximo las posibilidades de la cámara con el fin de reducir los rótulos o intertítulos a la mínima expresión. Murnau hizo que la cámara subiese a los ascensores, recorriese pasillos, cruzase los umbrales de las puertas y siguiese al protagonista, Emil Jannings, por las calles transmitiendo su orgullo de trabajar como uniformado portero de un hotel; orgullo que esa misma cámara transforma en vergüenza y humillación cuando es relegado a encargado de los lavabos.

VALORACIÓN 8,75 (Grandes películas)

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El gabinete del doctor Caligari

TÍTULO ORIGINAL Das Cabinet des Dr. Caligari

AÑO 1920

PAÍS Alemania

DIRECTOR Robert Wiene

PRODUCTORA Decla Bioscop

GUIÓN Carl Mayer, Hans Janowitz

FOTOGRAFÍA Willy Rameister (B/N)

MÚSICA Rainer Viertelböck

DURACIÓN 63 min.

INTÉRPRETES Werner Krauss, Conrad Veidt, Friedrich Feher, Lil Dagover, Rudolf Klein-Rogge, Hans Heinz von Tawardowski

GÉNERO Terror

SINOPSIS El título más emblemático del cine expresionista alemán, fue un proyecto que debía realizar Fritz Lang. Erich Pommer se lo ofreció a Robert Wiene, cuya formación teatral fue decisiva en muchos aspectos de la película, especialmente la utilización de decorados pintados por los artistas Hermann Warm, Walter Röhrig y Walter Reimann que integraron la propia luz en las pinturas dotando a la película de una estética irreal. Está considerada como la primera película de terror psicológico en la historia del cine, y fue entendida en su momento como una premonición de un estado totalitario que controla a sus ciudadanos, en la alegoría de un doctor que provoca unos crímenes en manos de un hombre que está en estado de hipnosis. Sus decorados de líneas quebradas y diagonales causó impacto y dio inicio al llamado expresionismo alemán, junto con cintas posteriores como "Dr. Mabuse" y "Nosferatu".

VALORACIÓN 9,25 (Clásicos imprescindibles)

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Intolerancia

TÍTULO ORIGINAL Intolerance

AÑO 1916

PAÍS Estados Unidos

DIRECTOR D.W. Griffith

PRODUCTORA The Triangle Film Corporation / Wark Producing Corporation

GUIÓN D.W. Griffith

FOTOGRAFÍA Billy Bitzer (B/N)

MÚSICA Joseph Carl Breil

DURACIÓN 197 min.

INTÉRPRETES Lillian Gish, Mae Marsh, Robert Harron, Constance Talmadge, Miriam Cooper, Alfred Paget, Walter Long, Seena Owen, Elmo Lincoln, Bessie Love

GÉNERO Drama

SINOPSIS El estreno de “El nacimiento de una nación” reportó a D.W. Griffith críticas a su ideología reaccionaria y racismo. Su respuesta inmediata fue la producción de INTOLERANCIA, una visión de la conducta intolerante de la humanidad a través de la Historia y sus, siempre, terribles secuelas. Llevando hasta las últimas consecuencias la técnica del montaje paralelo, se podían seguir simultáneamente cuatro historias unidas por la figura de una madre meciendo la cuna de su hijo: la de Babilonia, ambientada en el año 539 a. de J.C.; la de Judea, que narraba el martirio y muerte de Jesucristo; la de Francia, ambientada en el año 1572, y la de la época moderna ambientada en 1914. A medida que avanzaba la narración se aceleraba el montaje aumentando el paralelismo entre todas ellas. Esta gran superproducción, cuyo primer montaje no estrenado duraba ¡8 horas! no llegó a recuperar una inversión que se cifra en 12 millones de dólares de la época. Los costosos decorados de Babilonia acabaron pasto de las llamas en la secuencia del incendio de Atlanta de “Lo que el viento se llevó”.

VALORACIÓN 9 (Grandes películas)

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Reservoir Dogs

TÍTULO ORIGINAL Reservoir Dogs

AÑO 1992

PAÍS Estados Unidos

DIRECTOR Quentin Tarantino

PRODUCTORA Live Entertainment / Dog Eat Dog Productions

GUIÓN Quentin Tarantino

FOTOGRAFÍA Andrzej Sekula

MÚSICA Karyn Rachtman

DURACIÓN 99 min.

INTÉRPRETES Tim Roth, Harvey Keitel, Chris Penn, Steve Buscemi, Michael Madsen, Lawrence Tierney, Randy Brooks, Kirk Baltz, Eddie Bunker, Quentin Tarantino, Burr Steers

GÉNERO Suspense

SINOPSIS Seis gángsters profesionales son contratados por Joe Cabot (Lawrence Tierney) y su hijo Eddie (Chris Penn) para un trabajo. Ellos no se conocen entre sí y se mantienen en el anonimato, escondidos bajo nombres de colores: Sr. Blanco (Harvey Keitel), Sr. Naranja (Tim Roth), Sr. Rosa (Steve Buscemi), Sr. Marrón (Quentin Tarantino), Sr. Azul (Eddie Bunker) y Sr. Rubio (Michael Madsen). Preparan minuciosamente el robo de una joyería, pero la policía aparece inesperadamente en el momento del atraco convirtiéndolo en una masacre. Todo hace pensar que hay un traidor infiltrado en el grupo. Los supervivientes se enfrentarán entre sí intentando descubrir quién les ha conducido a esta situación límite.

PREMIOS Sitges 1992: Mejor director, mejor guión

Festival de Toronto 1992: Premio FIPRESCI

VALORACIÓN 9,25 (Clásicos imprescindibles)

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Muerte entre las flores

TÍTULO ORIGINAL Miller's Crossing

AÑO 1990

PAÍS Estados Unidos

DIRECTOR Joel Coen

PRODUCTORA 20th Century Fox / Circle Films

GUIÓN Joel Coen, Ethan Coen (Novelas: Dashiell Hammett)

FOTOGRAFÍA Barry Sonnenfeld

MÚSICA Carter Burwell

DURACIÓN 115 min.

INTÉRPRETES Gabriel Byrne, Marcia Gay Harden, Albert Finney, Jon Polito, J.E. Freeman, John Turturro, Steve Buscemi, Mike Starr, Richard Woods, Al Mancini, Sam Raimi, Frances McDormand

GÉNERO Cine negro

SINOPSIS Leo (Albert Finney) es el bénevolo gangster irlandés y líder político que domina una ciudad del Este con la ayuda del anti-héroe Tom (Gabriel Byrne), su mano derecha y asesor. Pero su control sobre la ciudad se encuentra amenazado por un ambicioso mafioso italiano llamado Johny Casper (Jon Polito) y su despiadado secuaz Eddie Dane (J.E. Freeman).Tom intenta mantener la paz, pero por culpa de una mujer entra en conflicto con Leo, y se ve involucrado en una lucha de poder entre los jefes del hampa.

VALORACIÓN 9 (Grandes películas)

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Kill Bill: Volumen 2

TÍTULO ORIGINAL Kill Bill: Volume 2

AÑO 2004

PAÍS Estados Unidos

DIRECTOR Quentin Tarantino

PRODUCTORA Miramax Films / A Band Apart

GUIÓN Quentin Tarantino

FOTOGRAFÍA Robert Richardson

MÚSICA RZA

DURACIÓN 137 min.

INTÉRPRETES Uma Thurman, David Carradine, Lucy Liu, Vivica A. Fox, Gordon Liu, Michael Madsen, Daryl Hannah, Michael Parks, Bo Svenson, Jeannie Epper, Stephanie L. Moore, Shana Stein, Caitlin Keats, Christopher Allen Nelson, Samuel L. Jackson, Laura Cayouette

GÉNERO Spaghetti western

SINOPSIS Tras haber borrado dos nombres de su lista negra en la primera parte, la Novia (Uma Thurman) regresa para vengarse de Budd (Michael Madsen) y Elle Driver (Daryl Hannah), los únicos supervivientes del comando de asesinos que la traicionaron cuatro años atrás. Una vez aniquile a éstos, podrá alcanzar su último objetivo... matar a Bill (David Carradine), su antiguo jefe y el hombre que ordenó su ejecución.

VALORACIÓN 9 (Grandes películas)

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Fargo

TÍTULO ORIGINAL Fargo

AÑO 1996

PAÍS Estados Unidos

DIRECTOR Joel Coen

PRODUCTORA Polygram Filmed Entertainment / Working Title Films

GUIÓN Joel Coen, Ethan Coen

FOTOGRAFÍA Roger Deakins

MÚSICA Carter Burwell

DURACIÓN 97 min.

INTÉRPRETES Frances McDormand, William H. Macy, Steve Buscemi, Peter Stormare, Harve Presnell, John Carroll Lynch, Kristin Rudrud, Tony Denman, Steve Reevis

GÉNERO Comedia negra

SINOPSIS Jerry Lundegaard (William H. Macy) un empalagoso vendedor de coches en una pequeña ciudad de Minnesota, se encuentra endeudado hasta las cejas... pero tiene un plan. Contrata a dos mafiosos (Steve Buscemi y Peter Stormare) para secuestrar a su mujer y pedir por ella, a su millonario suegro, un importante rescate. Será un trabajo fácil y nadie va a salir herido... hasta que comienza a morir gente. Es entonces cuando entra en escena la Jefe de Policía Marge Gunderson (Frances McDormand), una mujer muy peculiar, bebedora compulsiva de café, siempre ataviada con una parka y en avanzadísimo estado de gestación que no se detendrá ante nada hasta encontrar al culpable.

PREMIOS 2 Oscars 1996: Mejor actriz (McDormand) y mejor guión original

Festival de Cannes 1996: Mejor dirección

Premios BAFTA 1996: Mejor director

2 premios National Board of Review 1996: Mejor actriz (Frances McDormand), director

Círculo de críticos de Nueva York 1996: Mejor película

2 Critics' Choice Awards 1996: Mejor película, actriz (Frances McDormand)

Asociación de Críticos de Los Angeles 1996: Mejor guión

VALORACIÓN 9,25 (Clásicos imprescindibles)

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Memorias de África

TÍTULO ORIGINAL Out of Africa

AÑO 1985

PAÍS Estados Unidos

DIRECTOR Sydney Pollack

PRODUCTORA Mirage Entertainment / Universal Pictures

GUIÓN Kurt Luedtke (Novela: Isak Dinesen)

FOTOGRAFÍA David Watkin

MÚSICA John Barry

DURACIÓN 160 min.

INTÉRPRETES Robert Redford, Meryl Streep, Klaus Maria Brandauer, Michael Kitchen, Malick Bowens, Michael Gough, Suzanna Hamilton, Rachel Kempson, Joseph Thiaka, Stephen Kinyanjui

GÉNERO Drama, Romántico

SINOPSIS Memorias de África es la fascinante historia verídica de Karen Blixen (Meryl Streep), una mujer fuerte y decidida que, junto a su marido (Klaus Maria Brandauer), dirige una plantación de café en Kenia en 1914. Muy pronto, ella descubre un gran amor hacia un misterioso cazador blanco (Robert Redford).

PREMIOS 7 Oscars 1985: Mejor película, director, guión, fotografía, dir. artística, BSO, sonido

3 Globos de Oro 1985, incluyendo Mejor película - Drama

3 BAFTA 1986, incluyendo Mejor guión adaptado

Premios David di Donatello 1985: Mejor película y actriz extranjera (Meryl Streep)

Círculo de críticos de Nueva York 1985: Mejor actor de reparto, Mejor fotografía

VALORACIÓN 9 (Grandes películas)

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Novecento (1900)

TÍTULO ORIGINAL Novecento (1900)

AÑO 1976

PAÍS Italia

DIRECTOR Bernardo Bertolucci

PRODUCTORA Paramount Pictures Release

GUIÓN Franco Arcalli, Giuseppe Bertolucci, Bernardo Bertolucci

FOTOGRAFÍA Vittorio Storaro

MÚSICA Ennio Morricone

DURACIÓN 314 min.

INTÉRPRETES Gérard Depardieu, Robert De Niro, Dominique Sanda, Stefania Sandrelli, Donald Sutherland, Burt Lancaster, Sterling Hayden, Francesca Bertini, Laura Betti, Werner Bruhns, Stefania Casini, Anna Henkel, Ellen Schwiers, Alida Valli, Romolo Valli

GÉNERO Drama, Histórico

SINOPSIS Novecento es un apasionado y apasionante relato de la amistad de dos hombres pertenecientes a clases sociales diferentes cuya evolución les lleva a seguir ideologías diferentes. Tanto Alfredo (Robert De Niro) como Olmo (Gérard Depardieu) crecen en Italia con el comunismo, el socialismo y el fascismo, pero la política es sólo uno de los muchos componentes de sus vidas.

PREMIOS Bodilpris 1976: Mejor Película Europea (Bernardo Bertolucci)

Premio Sant Jordi 1976: Mejor Interpretación en Película Extranjera (Robert de Niro)

VALORACIÓN 8,75 (Grandes películas)

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El lobo de Wall Street

TÍTULO ORIGINAL The Wolf of Wall Street

AÑO 2013

PAÍS Estados Unidos

DIRECTOR Martin Scorsese

PRODUCTORA Paramount Pictures / Red Granite Pictures / Appian Way

GUIÓN Terence Winter (Libro: Jordan Belfort)

FOTOGRAFÍA Rodrigo Prieto

MÚSICA Howard Shore

DURACIÓN 179 min.

INTÉRPRETES Leonardo DiCaprio, Jonah Hill, Margot Robbie, Kyle Chandler, Cristin Milioti, Rob Reiner, Matthew McConaughey, P. J. Byrne, Jon Bernthal, Jean Dujardin, Kenneth Choi, Henry Zebrowski, Joanna Lumley, Brian Sacca, Jon Favreau, Ethan Suplee, Spike Jonze, Katarina Cas, Barry Rothbart, Shea Whigham, Thomas Middleditch

SINOPSIS Martin Scorsese dirige esta historia real sobre el corredor de bolsa neoyorquino Jordan Belfort (Leonardo DiCaprio). Del Sueño Americano a la codicia empresarial, Belfort pasa de las finanzas honestas a la venta especulativa de activos financieros y a una vida de corrupción a finales de la década de los 80, por lo que mereció el sobrenombre de ‘El Lobo de Wall Street’. Dinero. Poder. Mujeres. Drogas. Las tentaciones abundaban y el temor a la ley era irrelevante. Jordan y su manada de lobos consideraban que nunca tenían bastante.

PREMIOS Globos de Oro 2013: Mejor actor de comedia (DiCaprio)
National Board of Review (NBR) 2013: Top 10 y mejor guión adaptado
American Film Institute 2013: Top 10 - Mejores películas del año

VALORACIÓN 9 (Grandes películas)


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12 años de esclavitud

TÍTULO ORIGINAL 12 Years a Slave (Twelve Years a Slave)

AÑO 2013

PAÍS Estados Unidos

DIRECTOR Steve McQueen

PRODUCTORA Summit Entertainment / Plan B / River Road Entertainment / New Regency Pictures / Film4

GUIÓN John Ridley (Biografía: Solomon Northup)

FOTOGRAFÍA Sean Bobbitt

MÚSICA Hans Zimmer

DURACIÓN 133 min.

INTÉRPRETES Chiwetel Ejiofor, Michael Fassbender, Lupita Nyong'o, Benedict Cumberbatch, Paul Dano, Paul Giamatti, Sarah Paulson, Brad Pitt, Alfre Woodard, Michael K. Williams, Garret Dillahunt, Quvenzhané Wallis, Scoot McNairy, Taran Killam, Bryan Batt, Dwight Henry, Jay Huguley

SINOPSIS En los años previos a la Guerra Civil de Estados Unidos, Solomon Northup (Chiwetel Ejiofor), un hombre negro libre que vive en Nueva York, es secuestrado y vendido como esclavo. Solomon deberá luchar no sólo por continuar vivo sino también por preservar su dignidad frente a la crueldad de su amo (Michael Fassbender). Su esperanza, alimentada por inesperados gestos de amabilidad y ayuda, no le abandonará a lo largo de su odisea de doce años. La oportunidad de Solomon de conocer a un abolicionista canadiense (Brad Pitt) cambiará su vida para siempre.

PREMIOS 3 Premios Oscar 2013: mejor película, guión y actriz secundaria
Globos de Oro 2013: Mejor película dramática
Premios BAFTA 2013: Mejor película y actor (Ejiofor)
Critics Choice 2013: Mejor película, guión adaptado y actriz sec.
Festival de Toronto 2013: Mejor película (Premio del público)
National Board of Review (NBR) 2013: Mejores 10 películas del año
American Film Institute 2013: Top 10 - Mejores películas del año
Círculo de Críticos de Nueva York 2013: Mejor director
Asociación de Críticos de Los Angeles 2013: Mejor actriz sec. (Nyong'o)
Independent Spirit Awards 2013: 5 premios, incluyendo Mejor película
Satellite Awards 2013: Mejor película y mejor director

VALORACIÓN 8,75 (Grandes películas)


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